一本書拿在手里，除了整個畫冊設計的形態之外，我們所看到的最直觀的就是書的封面。它是畫冊設計從設計到內容的整體形象代表。一本書封面設計的好壞直接影響讀者的閱讀情緒。精彩的設計能高度概括畫冊設計的內容，增加讀者閱讀興趣，引人人勝。但需要注意的是，畫冊設計的根本用途是供人閱讀，是“用的藝術”。封面是畫冊設計內容的概括表現，是引領讀者了解內容的通道。讀者通過封面感知畫冊設計信息，觸發想象。僅僅以漂亮為目的，過度注重表面浮華的設計是沒有生命力的。

      企業畫冊設計和產品介紹畫冊設計是企業和產品宣傳的重要表現形式之一，大部分的客戶由于時間和空間的問題，一般不會親自跑到公司去考察。企業畫冊設計是唯一最快速有效讓客戶了解公司的廣告媒介。畫冊設計設計很容易，不過在畫冊設計設計中融入更多的創新和創意不是一件容易的事。到底要怎樣設計畫冊設計宣傳的創意呢?

      畫冊設計是人類智慧的源泉，是人類進步的臺階。畫冊設計的主要要功能是傳播知識滿足人們閱讀的需要，作為信息接受者的人的需求是不同的，這就為畫冊設計形態設計的多樣化提供了可能性，但是，怎樣才能根據不同的人的需求做出有不同形態共同功能的書是每個畫冊設計者熱衷追求的事情，畫冊設計教學中應當培養學生的創新形態與功能并存意識，這樣學生設計出來的書才可以為讀者所接受和肯定才能真正發揮書的作用。

一、畫冊設計創新形態思維模式培養

     1畫冊設計形態設計

     形態是事物的形狀或者表現，畫冊設計形態是指書的構造、結構和內在的“神態”的結合，是書的內外理性結合的一種構建。畫冊設計要想具備長久的藝術魅力，就必須使得畫冊設計的外在美與內在美完美結合。畫冊設計形態的改變從宏觀上講與時代、科技發展水平、人們的思想意識、經濟發展程度等有著密切的關系；從微觀上講，是設計師、作者、編輯、印刷裝訂人員等合力完成的工程。

     長期以來，人們對書的認識局限于一個長方體或者正方體，其實，這并不難理解，因為.人們日常生活最熟悉的書的形態莫過于此。實際上，中國畫冊設計從古到今，形態變化具有多樣性和連續性。畫冊設計形態在漫長的歷史進程中，走過了從簡單到復雜、從原始到成熟、從手工業到機械化的發展道路。粗略來看，甲骨文簡冊、卷軸、經折裝、線裝書等無不體現畫冊設計形態的變化，在這些變化中我們能清晰地感受到畫冊設計者的創造力和想象力。筆者在教學中嘗試著讓學生做一個實驗性作業，要求設計者采用中國古代畫冊設計形式，結合現代小說完成一個畫冊設計課程小作業。如圖1、圖2學生采用線裝書和竹簾或竹簡兩種形式結合設計。形式新穎，與書的內容融合較好。圖3用卷軸裝和旋風裝結合的形式。圖5采用傳統的經折裝書式樣，在內頁設計上，作者采用不同材料組合頁面，傳統中滲透著現代氣息。

     2.全新形態思維培養方法舉例

     畫冊設計課堂教學中如何培養創新形態思維模式呢?筆者概念書沒計是一個很好的教學方法。

     概念思維下的創新形態設計就是要求設計者在理性與內容構建中，運用合理豐富的想象，為讀者提供更優的閱讀空間。

     概念是反映事物本質屬性的思維模式，是人對能代表某種事物或發展過程的特點及意義所形成的思維結論，是設計師運開發式的思考方式在能夠預見的范圍內進行的一種對未來的構想，概念思維下的畫冊設計創新設計產物就是我們通常所說的概念書，概念書是人們根據畫冊設計內容和形式，運用合理而大膽的想象對畫冊設計形態進行創新設計從而以更強烈的個性表現來強化內容和藝術本源，既然是概念書、它就具備實驗性的特征，它可以在傳統畫冊設計基礎之上，不再以具體的知識傳播為主要目的，而是尋求一種全新的閱讀體驗，這樣讀者在閱讀時獲得更多愉悅和快感，把書變的可以把玩游戲和收藏。

     概念書強調了藝術設計的純粹性的本體語言，對于設計者而言，概念書是一種視覺形式和閱讀方式的實驗。設計概念書的過程就是要挖掘畫冊設計的物質形態，把一種視覺藝術觀念用書藉思想物化再次呈現出來，因此，概念思維下的畫冊設計課堂可以培養學生將畫冊設計藝術形態轉化成有效表現思想創造性設計的啟迪教育課堂。

     概念書教學課堂要求學生培養綜合的造型能力，再也不把畫冊設計課堂僅僅當做封面設計課堂，認為畫冊設計應該是一種立體的思維，是注入時間概念的塑造三維空間的書的“建筑”。概念書是書的形態的異化，設計者可以在深入了解作品內涵的基礎上，以獨具匠心的造型藝術理念將韋以一種鮮活的姿態呈現給讀者。概念書本質上說是對書的內容準確把握的前提下對書進行空間結構、時間結構和因果關系的藝術處理，從形式上說要做到觸、嗅、聽、視、味五感的藝術再現。

     概念書設計課堂鼓勵學生多進行不同材料的實驗。訓練學生根據韋籍的具體內容合理把握每種材料的特征，采用解構主義風格和手段將它打散重組，從而讓讀者產生一種全新的觀念和感受。概念韋教學要樹立學生的創新思維，培養學生用發現的眼睛去完成一件作品，有效而準確的信息傳遞是概念畫冊設計的最終目的。

二、畫冊設計創新形態思維模式培養的必要性

    書要設計，設計書就是對信息傳播方式的設計，畫冊設計課是一門專業性很強的課程.現在國內各大藝術院校相關專業都開設此課程，并且很多學校以此課程為教學改革的平臺。筆者考察我國很多高校該課程建設得知，畫冊設計藝術設計課堂，教師采用的授課方式通常是將一個具體的事件內容轉換成畫冊設計整體形態讓學生掌握設計加工(整合一體化〕、制作的過程。社會發展的實踐證明，藝術設計相關專業的學生不僅要掌握專業知識，還需要具備一定的融會貫通的通識觀念。

      1.有利于創意思維的墻養。

      畫冊設計課堂要求學生進行畫冊設計形態設計對于設計者來說是一種全新的挑戰，畫冊設計形態設計對畫冊設計藝術審美和閱讀習慣的改變開啟了全新的一頁，不同形態的書為人們傳播信息、接受知識提供了更多的方式，為傳神地表達作者的思想內涵提供了更大的可能通過畫冊設計形態的課堂練習。學生不僅可以培養創造性思維，激發設計靈感，啟發積極的創新思想更可以提高審美意識。

      創新形態思維模式教學過程是一個始終啟發學生的過程，教師讓學生明白畫冊設計是一個將書的內在信懇傳遞的理性思考和外在畫冊設計造型的物性構想結合的學問:讓學生在對畫冊設計內容的準確把握基礎上，通過自己的感悟.重新設計一種全新形態的畫冊設計通過教師的不斷引導學生會有意識地突破傳統畫冊設計裝幀的形式、以獨特的信息編輯思路和創造性的畫冊設計表達語言來設計書，這個過程實際上運用了多學科交叉的知識幫助學生做到融會貫通。從讀者角度上講，一本新的形態的畫冊設計出現在讀者面前.無疑可以讓讀者享受到全新的閱讀感受，體驗到作者與讀者心靈溝通的目的這樣讀者的閱讀過程就是輕松愉快直觀、互動的閱讀過程。

      2.有利于滿足多樣化文化幣場的需要

      隨著人們生活水平的提高，人們的審美意識也在發生著變化、多元化的價值取向必將成為畫冊設計發展的主要趨勢，特別是在電子書、電子雜志以及網絡高度發達的今天，傳統的畫冊設計出版業肯定面臨著前所未有的巨大壓力，所以、在這樣一個以電子媒介占主流媒介的時代無疑要求畫冊設計要有所突破。

      創新形態思維模式教學作為一個有益的導向性課程它能夠引導學生快速準確地把握出版市場的命脈教會藝術設計專業的學生如何適應和滿足幣場的需求，如何將學校學習的知識與幣場的變化有一個很好的銜接，為把學生培養成有高度的藝術修養、敏銳的幣場眼光、高度的客戶認可度的有為青年設計師做準備。

三、畫冊設計閱讀功能意識的培養

     1閱讀功能是畫冊設計設計的基礎

     畫冊設計形態設計滿足了畫冊設計的多樣性、多層次性的需要畫冊設計形態設計思維的開發可以讓學生根據不同的書的內容進行自由的發揮和大膽的創意，但是筆者在教學中發現，學生在注重形態創意的同時往往會出現輕視它的最主要的功能即閱讀功能、畫冊設計與書之間存在著天然的從屬關系畫冊設計與音樂、雕塑、繪畫不同，它并非一種獨立的藝術形式。它必須以書為支撐和依靠。實際上，閱讀功能和形態設計之間有著一種很強的聯系性，只有通過有效閱讀才能表達出書的內在精神與個性.只有通過藝術語言才能創造出特有的藝術形式兩者之間相輔相成，若處理得好，就可以達成形式和內容的完美統一，處理得不好，無論設計的書本如何有創意都無法完成書的最終使命。因此，閱讀是畫冊設計的最基本功能和價值。在教學中強調閱讀功能與創新形態并存的意識培養，使學生設計的作品不僅在文本上可以獲取必要信息、在畫冊設計的材質、色彩、圖像中也可以獲得情感和審美的滿足，這樣的作品才能為讀者和作者之間架起橋梁。

    2.閱讀功能的設計方法舉例

     畫冊設計為受眾能夠閱讀首要的呈現方式是版面，正如我國畫冊設計大師呂敬人先生所說，畫冊設計的版面可以視為一個“舞臺”通過文字圖像的組合、取舍、蘊含著閱讀形態的思考，信息傳遞時空節奏的運用，而產生出各具個性的版面劇場。版面設計是將文字、圖像、符號、色彩等元素綜合考慮的一種設計方式、以文宇為例，文字的大小、字距、行距、段式、文字群的灰度與至間的關系都會影響到正常的閱讀。實際上，許多教師在教學中往往忽視文字在畫冊設計中的重要性，學生在完成作品時、隨意將文字打上去或者將原文文字復制粘貼到自己的作品里簡單整理即可，實際上，這樣的教學方式恰恰丟失了一塊內容，因為文字設計的好，閱讀效率就高，書的藝術價值就高，所以，學生必須準確的把握文字的特性，處理好文字與標題、單個文字與段落、文字群在頁面、天頭、地角等等的關系，這樣設計的書才有閱讀、審美的功能。

     其次要增加畫冊設計閱讀時的趣味性。一本書要想持續抓住讀者的閱讀興趣、除了書本身的內容外，設計師進行合理的排版、巧妙的設計、使得書的氣質與內容一致，從而增加畫冊設計的趣味性。例如，‘“世界最美的書”《蟻吃》，設計師在設計時就十分注重閱讀的趣昧性，設計師認為，讀者在閱讀時可以主動地參與所以在書中留有大量的可供讀者想象稱和創作的空白，這樣，可以通過和讀者的互動收集更多的咨詢，當讀完這本書時，實際上已經與讀者創造了一本新的畫冊設計，書中簡潔的文字和圖像是邀請讀者進行一種體驗，通過這種獨特的交流方式，讀者和作者的心更近。

四、結語

    書作為知識和思想的載體，隨著科技的進鄉其形可能會發生多種多樣的變化，但是，畫冊設計的使命卻萬變不離其宗，就是滿足讀者的閱讀需要。畫冊設計的閱讀功能是第一位的，任何的設計都必須服從這個前提，在教學實踐中，教師可以通過啟發讓學生進行大膽的創想，用新的材料、新的編排形式、新的印刷技術等去表現作者的思想和主張，但是、在培養學生創新形態思維的同時，如何讓學生設計的畫冊設計更加簡明、快捷地獲得讀者想要的內容，如何讓讀者在愉悅、輕松的閱讀過程中體會讀書的快樂是更重要的問題。筆者認為，學生具備創新形態與閱讀功能并存的意識，才能做出優秀的畫冊設計作品，也才能成為社會需要的創新型實用人才。