優秀的設計師就該用心去設計每一個作品，有的時候親自了解產品本身遠比別人介紹的靈感效果要好的多；有的設計也會融入歷史經典設計，如同尼切托的咖啡組那樣；也有的設計靈感來源也會來自普通的日常用品，從這些被忽視的物品上尋找美麗的閃光點，最后用到自己的設計中．總之，vi設計需要用心去設計，而絕不是應付，才會演繹出不一樣的完美作品．

    英國設計師Edward Barber（愛德華·巴伯）和Jay Osgerby（杰·奧斯格畢）剛結束了一場在英國設計博物館舉辦的名為“In The Making”的展覽．與其他設計展不太一樣，這次展覽呈現的是20余件設計制造過程中的半成品．這些半成品在燈光的投射下顯出神秘美感，設計師巴伯和奧斯格畢也正是希望通過這場展覽來呈現素材本身的質樸之美．展出的展品有尚未安裝的凳腿、尚未切割雕琢的光學鏡頭原料、末切成段的磚塊等，展覽入口也由一個倫敦地鐵上的鋁制框架半成品來充當．

在展覽期間，巴伯和奧斯格畢出乎意料地感受到了觀展的人們對這些半成品的興趣．他們說，其實所有人都應該對生活每天使用的物件制造過程和材料出處有所了解，而設計師就更應該用心去懂得成品生產的每一個環節．倫敦奧運會火炬的成功設計給巴伯和奧斯格畢帶來了無限的榮光，但是他們依然愿意親自去設計品的生產工廠了解生產過程．巴伯認為，很多時候他們的新設計點子都是在這個時候產生的，并且在熟悉生產和材料之后，對接下來設計的改進工作也有很大幫助．在這次展覽中，他們從人們目睹板球拍一步步從普通木棍，經過加工過程變為成品時臉上驚訝的表情就得知，:這次“In The Making”展覽的意義重大超乎預期．民眾也許會對日常物件更加珍惜，設計師也許會對自己的設計和生產相互配合產生更多思考．

    盧卡·尼切托（Luca Nichetto）是一位意大利威尼斯設計師，其作品造型飽滿富有張力，帶有強烈的個人特色．在2014年初，與另一位合作推出Sucabaruca系列獨具特色和傳統韻昧的咖啡組套裝，依然延續其風格，但是設計背后卻有很多故事，這也給這件設計帶來很多動人之處．

    作為一名意大利人，盧卡·尼切托自然對咖啡非常熱愛，這也是他著手vi設計這款Sucabaruca咖啡組套裝的原動力，但是，這個vi設計卻不完全出自尼切托，還有紐約的俄羅斯裔設計師里拉·墨色娃（Lera Moiseeva）和加拿大手工陶瓷藝人艾麗莎·科依（Alissa Coe）的點子也參與其中．作為主要設計師，尼切托的這款咖啡組套裝vi設計故意沒有做成一個現代化全自動用具．使用者需要像是進行宗教儀式一樣，一步步將咖啡濾出．尼切托說，他將很多歷史上經典設計都融入了這個設計，比如靈感來自意大利著名的電視卡通人物造型、邊緣類似高迪弧形建筑外觀等等．尼切托還說，在數字化生產如此發達的今天，設計師參與到具體生產環節里很重要．如不然，不了解制造的設計師，頂多算是一名造型師，而今天造型師太多了．

     Attico設計工作室的創始人克里斯蒂娜·塞菜斯廷諾（Cristina Celestino）在剛剛過去的米蘭家具展上是個不折不扣的大忙人．她與意大利建筑師合作為Seletti制造商推出的Voliera柜才發布，她又需要趕往和Alberto Pellini會面，共同為Spazio Pontaccio制作概念式交互設計．

    塞萊斯廷諾是個極具個人特色和風格的設計師．她的作品靈感很多來自于再普通不過的日常用品，從這些被忽視的物品上尋找美麗的閃光點，最后用到她自己的設計中．比如說，塞菜斯廷諾設計的油醋容器就是靈感來自香水瓶的設計．她簡單地將噴霧香水瓶的概念直接引用到了油醋容器組合（Veneer vase collection）上，原本無聊的廚房用具瞬間也有了時尚的氣息．噴霧不僅讓人容易控制調料流量，也更加健康；“Deriva”玻璃瓶的北京vi設計靈感來自釣魚使用的浮標，表達了一種時間停止和等待的意境，因此這些玻璃瓶的主要用途是裝飾房間，也可以作為一個小的魚缸．雖然塞萊斯廷諾是一位年輕設計師，但是從她的設計作品不難看出，其深厚的手工制造底子和一種懷舊情結．